Tableau émaillé : saint Jean l'Evangéliste

Numéro principal : MR 2651

Département des Objets d'art du Moyen Age, de la Renaissance et des temps modernes

Anonyme

Titre : Tableau émaillé : saint Jean l'Evangéliste

orfèvrerie, argenterie

Le petit « tableau » prend place dans un groupe d’objets semblables, comportant tous au centre une plaquette d’or ou d’argent de basse-taille revêtue d’émaux translucides, montée dans un cadre comportant une bordure ajourée à feuilles gonflées, comme déformées par le dessèchement de l’automne. Il s’agit à la fois de joyaux « à pendre » – pour reprendre l’expression employée dans les inventaires de la fin du XIVe siècle – et de reliquaires. Seule la face antérieure est ici conservée
Le pendentif du Louvre se distingue par l’émaillage complet de la plaque ; saint Jean l’Evangéliste y est présenté debout dans un paysage sylvestre. Les feuillages des arbres sont schématisés sous la forme d’une masse compacte de feuilles lancéolées disposées en imbrications, formule courante dans l’émaillerie parisienne de la fin du XIVe siècle, dérivant sans doute d’exemples rencontrés dans l’enluminure au moins depuis le milieu du XIVe siècle. Si le dessin de ces feuillages est assez stéréotypé, leur coloration est ici subtilement variée de trois nuances de vert, l’une vive, les deux autres mêlées de bleu ou de brun.
Selon une iconographie alors novatrice, saint Jean porte le calice laissant échapper trois serpents, évocation de la coupe empoisonnée qu’il but sans en être affecté après avoir tracé au-dessus d’elle le signe de la croix. L’épisode est popularisé par la Légende dorée, qui le situe dans le temple de Diane à Ephèse, mais est déjà illustré dans la première moitié du XIIIe siècle, notamment au centre de la verrière de la cathédrale de Chartres consacrée à ce saint.
Le visage est rond, à l’expression douce et aux traits menus, avec une coiffure aux mèches courtes et raides rejetées vers l’arrière. Les drapés sont amples et souples, les plis transversaux et les chutes en volutes ne sont pas traités en seuls jeux graphiques, mais avec le souci d’en rendre l’épaisseur et les contrastes lumineux à l’aide des variations colorées de la couche émaillée, plus ou moins dense selon la profondeur de la gravure.
Le cadre rectangulaire est en argent.

Etiquette :
"125"
Inscription :
à l'encre rouge "D 185" et "D 734"?

Hauteur : 8,2 cm ; Longueur : 7,2 cm ; Hauteur : 4,2 cm (émail) ; Largeur : 3,3 cm (émail)

Matériau/Technique : argent doré, émail translucide sur basse-taille (bleu vif, bleu clair, vert émeraude, vert olive, jaune safran, blanc crème).
Matériau : argent
Technique : doré = dorure (techniques métal)
Technique : émail de basse taille (techniques métal->émaillé = émaillage = émail = émaux) (bleu vif, bleu clair, vert émeraude, vert olive, jaune safran, blanc crème)

Epoque / période : gothique (Occident->moyen âge)

Date de création/fabrication : vers 1380 - 1400

Paris (France->Ile-de-France = Ile de France)

Durand, Edme, Antoine, Négociant ; Collectionneur

achat

date : 1825

Etat

Musée du Louvre, Département des Objets d'art du Moyen Age, de la Renaissance et des temps modernes

achat

Occident - moyen âge - gothique

Europe - France - Ile-de-France = Ile de France - Paris

orfèvrerie, argenterie