Homme de qualité en habit de danseur

1561 DR/ Recto
vol.1, p.14

Département des Arts graphiques
Collection Edmond de Rothschild

BONNART Henri (1642-1711)
Ecole française
(Bouffard, Mickaël et La Gorce, Jérôme de, 2016)

ANONYME FRANCAIS XVIIè s
((Inventaire Edmond de Rothschild), 1935)

Homme de qualité en habit de danseur
Costumes des Fêtes, Mascarades. Théâtres, etc., de Louis XIV

Dessin

Ce dessin, comme en témoigne son verso frotté de sanguine, a servi à une estampe intitulée 'Homme de qualité en habit de danseur' dont l'excudit revient à Henri II Bonnart, alors sis « rue St. Jacques au Coq près la fontaine St. Séverin », soit de 1698 à sa mort, survenue en 17112. Tout comme le 'Portrait de Marie-Louise Desmâtins' (1561 DR), ces dessins appartiennent à une série d'autres danseurs d'Opéra comme Claude Balon et Marie-Thérèse Perdou de Subligny (Paris, BnF, département des Estampes et de la Photographie, Rés. B6e, boîtes 4 et 5). Ces estampes peuvent être datées autour de 1700, en raison des départs à la retraite de chacune de ces vedettes (Subligny en 1705, Desmâtins avant sa mort en 1708 et Balon en 1710). Promis à une large diffusion, ces modèles témoignent de l'engouement du grand public pour le costume de scène. Si le dessin de costume a présenté très tôt un intérêt pour de riches particuliers, l'estampe permettait à des amateurs moins nantis de collectionner des modèles à prix raisonnable. Comme l'a montré Pascale Cugy (2017, p. 120-122), ces images d'artistes en habits de scène partagent le schéma compositionnel de la gravure de mode, qui connaît alors une grande vogue et vise le même marché. Le costume, malgré la lettre de l'estampe, semble avoir été pensé comme le pendant du précédent, dont il partage les caractéristiques, transposées à la forme masculine du costume. Les lambrequins antiquisants et les brandebourgs à la grecque se glissent, certes anachroniquement mais avec beaucoup de grâce, parmi les atours de la mode d'alors : perruque frisée, cravate ou jabot orné d'un nœud de rubans et tricorne empanaché. Ce dernier est porté asymétriquement sur l'œil droit (mais sur l'œil gauche dans la gravure), une galanterie récente empruntée aux militaires par les gens du bel air (M. Bouffard dans « En scène! Dessins de costumes de la collection Edmond de Rothschild », cat. exp. Paris, musée du Louvre, du 27 octobre 2021 au 31 janvier 2022, sous la direction de Mickaël Bouffard, Victoria Fernández Masaguer et Jérôme de La Gorce, éditions Liénart et musée du Louvre, 2021, p.146-147, cat. 44b).
Bibliographie :
Mickaël Bouffard, Jérôme de La Gorce, Margaret M. McGowan, The Convergence of Dancing and Drawing Practices in the Reign of Louis XIV: Costume
Designs from the Edmond de Rothschild Collection in the Louvre, Edinburgh University Press, The Journal of the Society for Dance Research , Summer 2016, Vol. 34, No. 1 (Summer 2016), p. 19-24, fig. 15.

H. 0,23 m ; L. 0,165 m

Plume et encre noire, lavis brun avec des rehauts d'argent et de blanc, sur papier lavé et frotté de sanguine au verso.
Filigrane à la grappe de raisins, désignant généralement un type de papier si fréquent, du XVe au XVIIe siècle, qu'il peut rarement servir d'indice de datation. Gaudriault, 1995, p. 151-153.

Vers 1700

Claude Pioche sieur du Rondray (1660/1665 -1733) (?), Paris, mars 1733 ; Gilbert Paignon-Dijonval (?) (1708-1792), 1810 ; Charles-Gilbert, vicomte de Morel-Vindé (?), sa vente, Londres, 1819 ; Samuel Woodburn (?), Londres ; Paul et Dominic Colnaghi (?), Londres ; acquis par Auguste Danlos pour Edmond de Rothschild en août 1889, 6900 francs ; don au musée du Louvre en 1935.

Dernière provenance : Rothschild, baron Edmond de

don

1935

Balon, Claude+ - Subligny, Marie-Thérèse Perdou de+ - Desmâtins, Marie-Louise+

costume d'opéra

encre noire à la plume - lavis (brun) - rehauts de blanc - rehauts d'argent - papier lavé